Para que no te pierdas en la galaxia muy, muy lejana: Guía para STAR WARS VII

Star_Wars_Episode_VII_40693

Star Wars: el primer recuerdo que tengo de alguna de las películas es el dolor de cabeza que me dio el ver a Jabba el Hutt, un alienígena con forma de gusano que aparece en el sexto episodio. No seguí viendo la película ni ninguna otra…tenía yo alrededor de 8 años de edad. Crecí, me enamoré del cine, me comenzó a gustar el género de ciencia ficción, y quise darle otra oportunidad, enganchándome a ver Star Wars 1, 2, 3, 4, 5 y 6 ¿y qué creen? me encantó.

Lo comento por si una primera mala impresión te espantó de esta saga.  Sí, la mayor parte de los personajes son extraterrestres, y sí, para rematar tres de las películas son relativamente viejas (¡la primera salió un año antes de que naciera Pacquiao!), pero no, no es una serie de películas cualquiera, ni tampoco es que se centre en un enanito verde y un enmascarado con voz de ultratumba.

Aunque no lo creas, Star Wars tiene de trasfondo al amor. De cómo el miedo y la tristeza pueden podrir un alma buena. Y de cómo la esperanza es capaz de traer paz. Antes de seguir con detalles, vamos a explicar el orden de las películas:

La primera película de la saga fue lanzada al cine en 1977 y es en realidad el cuarto episodio de la saga. Tres años después se estrenó el quinto episodio  y en el 83, el sexto episodio. La séptima, a punto de estrenar en unos días, le sigue a la historia de ésta y no última que se estrenó (en el 2005). ¿Qué enredo, verdad? Para resumirte: cuando George Lucas lanzó Una nueva esperanza, como que no pensó que ganaría tantos adeptos y pues, para luego complacerlos, completó una trilogía que concluyó con El retorno del Jedi en 1983. Más de una década después, el creador anunció una nueva trilogía, enfocada en los antecedentes de las primeras. Ahora ya sabes porqué se ven mejores efectos en algunas y en otras no tanto.

Orden cronológico:

  • Star Wars I: La amenaza fantasma
  • Star Wars II: El ataque de los clones
  • Star Wars III: La venganza del Sith
  • Star Wars IV: Una nueva esperanza
  • Star Wars V: El Imperio contraataca
  • Star Wars VI: El retorno del Jedi

Orden de estreno:

  • Star Wars IV: Una nueva esperanza (1977)
  • Star Wars V: El Imperio contraataca (1980)
  • Star Wars VI: El retorno del Jedi (1983)
  • Star Wars I: La amenaza fantasma (1999)
  • Star Wars II: El ataque de los clones (2002)
  • Star Wars III: La venganza del Sith (2005)

¿En qué orden debo verlas?

Si no has visto ninguna y deseas estar clarito(a) para la nueva, lo más lógico sería que te vieras el orden cronológico. Sin embargo, hay un orden cada vez más popular y recomendado llamado el orden machete, según el cual vivirás más la emoción de la saga al no adelantarte la sorpresa. Dicho orden es:

IV – V – I – II – III – VI.

¿Por qué este orden? Hay que considerar dos cosas:  1. Las precuelas (I, II y III) no superan a la principal trilogía, en casi todos los aspectos. 2. Hay un punto crucial al final del quinto episodio. Esas dos consideraciones significan que si ves el orden cronológico, no sentirás la emoción que deberías y no te quedarías con la boca abierta al final del quinto episodio, pues ya sabrías el porqué.

¿…Y si no puedo verlas todas?

Si no llegas a tener chance de verlas todas, por lo menos te recomiendo ver la trilogía principal…ya que las precuelas las puedes omitir antes de ver esta nueva entrega o incluso leer el super resumen que más abajo te dejo. Si llegas a verlas todas, o al menos la trilogía sugerida, lee el siguiente punto. OJO: SÓLO DESPUÉS DE HABER VISTO LAS PELÍCULAS.

 

6J8akmTHe visto alguna de las películas y aún así, luego de ver el tráiler no entiendo ni papa…

(nuevamente OJO: SPOILER ALERT) Lo más relevante, de lo poco que se sabe (JJ Abrams, su director, es especialista en secretismos), es que transcurrirá 30 años después de los hechos de El retorno del Jedi. A pesar de la presencia de Han Solo, Leia, Chewie y Luke (quien curiosamente no aparece en ningún avance, ni en el póster oficial), el rol principal recaerá en una nueva generación que luchará contra el lado oscuro: Rey, Finn y Poe. Rey aparentemente es la protagonista, por eso muchos especulan que ella es la nueva Skywalker; Finn es un stormtropper desertor, se hará amigo de Rey y hasta ¡utilizará el sable azul de Luke!; Poe Dameron, supuestamente es el mejor piloto de la galaxia, miembro de La Resistencia. En cuanto al Lado Oscuro, no se tratará ya del Imperio, sino de la Primera Orden, a la cual pertenece el villano del que más se sabe: Kylo Ren (por cierto, se sabe que Ren no es su apellido, así que cuidado y alguna sorpresa) quien tendrá compañía de otros villanos: Captain Phasma, una villana muy importante en la historia que se sabe no tendrá mucha presencia en este episodio, pero sí en los siguientes; General Hux, encargado de la base Starkiller (más potente que la Estrella de la Muerte) y el líder supremo Snoke, quien aseguran es el principal villano de la película y del que, curiosamente, menos se sabe. Además, aparecerán nuevamente los queridos R2D2 Y C3PO, junto a un nuevo droide: BB-8.

La historia desmenuzada: SUPER RESUMEN DE LOS EPISODIOS I, II y III. 

Si estás contra el tiempo y sólo podrías verte la trilogía final, básicamente esto es lo que debes saber:

La fuerza es una energía omnipresente que mantiene en orden al universo. Le da a los Jedi y a los Sith su poder. Los Jedi son los que siguen el lado luminoso, mientras que los Sith, el lado oscuro. Por lo tanto, son enemigos.

EPISODIO I: LA AMENAZA FANTASMA

Episode-I-The-Phantom-Menace-Anakin-Padm-screencap-the-skywalker-family-12211342-814-366La historia se centra en una lucha entre la Federación de Comercio y el reino Naboo, del que la joven Padmé Amidala es reina. Ésta es salvada por el Caballero Jedi Qui-Gon Jinn y su padawan (aprendiz) Obi-Wan Kenobi, con quienes se dirigirá al planeta Coruscant. Antes de llegar a su destino, hacen una parada en el planeta Tatooine, para reparar un motor que había resultado dañado por un ataque. Buscando el repuesto de una pieza, Padmé se hace amiga del niño Anakin Skywalker. Qui-Gon, asegura sentir que el niño puede ser El Elegido -quién traerá equilibrio a la fuerza-, por lo que lo apoya para su liberación, a través de una apuesta de carreras de vainas con el amo, la cual ganan. El resto de los hechos se centran en la guerra entre la Federación y Naboo. Estos últimos, gracias a la ayuda de los gungans, ganan. Mientras que en un enfrentamiento contra el sith Darth Maul, muere Qui-Gon, quien inmediatamente es vengado por su pupilo. Antes de morir, el Caballero pide a Obi-Wan que entrene a Anakin, quien no había sido visto con tan buenos ojos en el Consejo Jedi.

 

EPISODIO II: EL ATAQUE DE LOS CLONES

star-wars-episode-ii-l-attaque-des-clones-2002-110-gCon 19 años, Anakin ya es padawan del ya Caballero Jedi Obi-Wan Kenobi. Ambos son enviados a una misión por el Maestro Yoda, en la que buscan proteger a la senadora Padmé (la cual desertó de ser reina para dedicarse solo al Senado) luego del intento del cazarrecompensas Jango Fett por asesinarla. Anakin se encarga de ella, mientras que Obi-Wan busca al cazarrecompensas. Estando juntos, el padawan le confiesa su amor a la senadora y aunque ella le quisiera corresponder, tuvieron que descartar cualquier idea por la imposibilidad ante los protocolos jedi. Antes de llegar a su destino, deciden pasar a Tatooine por la preocupación de Skywalker ante pesadillas en las que ve morir a su madre, que hace años no ve. Ya en el planeta desértico, al enterarse del secuestro de su madre, la encuentra en sus últimos suspiros. Del amargo dolor, mata a toda la tribu secuestradora.

En el planeta Geonosis, donde fue a parar prisionero Obi-Wan, y luego la pareja, surge una batalla entre la República (los buenos) y los Separatistas (los malos), en la que gracias a Yoda junto a cientos de clones, ganan. Sin embargo, esta se convertiría en la primera batalla de una llamada Guerra de los Clones (del que se desarrolla una serie animada con ese nombre). La película termina con el matrimonio de Anakin y Padmé. Cabe resaltar que el Jedi había perdido el brazo derecho en Geonosis.

EPISODIO III: LA VENGANZA DE LOS SITH

El Canciller Supremo Palpatine, quien había sido personaje también de las películas anteriores, fue secuestrado por Conde Dokuu, un antiguo Jedi que ahora lidera el bando de los separatistas. Luego de decapitar a éste, Anakin es designado por Palpatine como su representante directo ante el consejo Jedi. Y es que los dos se habían vuelto muy amigos, sin saber Anakin que el senador es en realidad Darth Sidious. Aún advertido de sospechas de los Jedi sobre el senador, se deja convencer por el canciller de que el poder del Lado Oscuro es mucho más poderoso, incluso sobre la muerte. Y es que Anakin había vuelto a tener pesadillas, esta vez donde veía morir a su esposa embarazada, por lo que debido al miedo y a diversas situaciones de la historia, se deja envolver y termina convirtiéndose en un sith, a orden de su nuevo maestro. Su primera macabra misión es matar a todos los niños y demás aprendices del Templo Jedi.  Mientras tanto, el resto de los Jedi son asesinados, a excepción de Yoda y Obi-Wan. Darth Sidious, fingiendo como Palpatine y con argumentos falsos, consigue que se modifique el sistema político de la galaxia, creando así el Imperio Galáctico.

2

En un épico enfrentamiento maestro-discípulo a orillas de un río de lava, Obi-Wan, deja quemado y sin ninguna extremidad al ahora llamado Darth Vader, creyéndolo muerto.  Sin embargo, éste es rescatado por Darth Sidious y le son colocados implantes y un respirador, todo bajo un traje negro. Mientras tanto, una aterrada Padmé, da a luz a dos mellos y muere al instante.

De esta manera, se concluye la trilogía que muestra el origen de El Elegido. Sólo luego de ver las seis películas, se confirma que realmente lo era.

GLOSARIO 

Hay términos que son cultura general, y por si las moscas, acá te dejo:

Millenium Falcon (Halcón Milenario): nave protagónica de la trilogía final, pues le pertenece a Han Solo y Chewbacca, quienes afirmaban que era la nave más veloz de la galaxia. Inicialmente la utilizaban para contrabando, pero terminó siendo utilizada para varias misiones de la Alianza Rebelde, incluyendo la destrucción de la Estrella de la Muerte I y II.

Estrella de la Muerte: estación espacial del Imperio, con poder suficiente para destruir un planeta entero. La primera fue destruida en el cuarto episodio y la segunda, en el sexto.

Stormtroopers: tropas del Imperio galáctico.

Sable de luz: es una especie de espada que tiene una hoja de energía, proyectada como luz.

Rebeldes: se le llama rebeldes a todos los que formaron parte de la alianza en contra del Imperio. Lucharon por disolverlo y recuperar la paz de la galaxia.

Wookies: la raza de Chewbacca.

Hacia la búsqueda de la verdad, HACIA RUTAS SALVAJES

A esta película le han objetado por mucho, le han buscado peros a una historia que habla de libertad. Sí, el protagonista es un loco que deja todo por ir a Alaska, siendo capaz de deshacerse de 24 mil dólares, de preferir dormir en el vagón de un tren antes que en una cama, de alejarse de la sociedad, entre otras condiciones a las que se somete. Pero el concepto de libertad que tenía Alex no es la misma que otros tenemos.
inspiring-movies-03Son muchas las interrogantes que el hombre se ha hecho a lo largo de su historia, y aunque hoy creamos tener las respuestas a todas, muy en nuestro interior se mueve la duda respecto a algunas cosas. Lastimosamente muy pocos son capaces de descubrir esas inquietudes. Christopher McCandeless (o como él se autonombró: Alexander Supertramp), fue uno de ellos: un muchacho inteligente, de familia con buena situación económica, y con futuro prometedor, que decidió impartir un viaje desde el sur hasta el norte, hacia rutas salvajes, cansado de una sociedad hipócrita. Pero ¿cómo que hipócrita? ¿acaso ha vivido en condiciones precarias para resentirse con el mundo? ¿acaso ha vivido tanto para llegar a las conclusiones de que el hombre ha fracasado en su intento de ser feliz en plenitud? Pues Sean Penn intenta responder eso a través de escenas antecesoras a sus seis semanas en Alaska. Habrá quienes comprendan a un chico que tiene mayores razones que el lavado de cabeza la simple inspiración de sus libros de Jack London y Thoureau. Sin embargo, en la objetividad de la película, habrá también otros que al final de la cinta sigan creyendo que Alex es un loco, y hasta lo tilden de egoísta. Yo me quedo con el muchacho con coraje, con el que encontró su verdad. Pues al final, de eso se debe tratar nuestra libertad, no? De encontrar nuestra verdad.
bookLa cinta goza de muchas escenas memorables, acompañadas de una fotografía espectacular (a cargo estuvo Eric Gautier), no sería de menos siendo la naturaleza la co-protagonista de la historia, y una música a cargo de Eddie Vedder que nos hace compartir las decepciones, alegrías y tristezas del muchacho.

El actor intérprete, Emile Hirsch, no lo pudo haber hecho mejor, y cada uno de los que le acompañan le sacan provecho, aún con menos duración en pantalla. Incluso Kristen Stewart! De esa gama de personajes, me quedo con Mr. Franz.

1265800-into_the_wild_emile_holbrook

Una escena: Alex junto a Mr. Franz cuando éste sube a lo alto del monte. Sin ese personaje, la historia final probablemente hubiera sido otra.

Para quiénes: del género aventuras, y a su vez algo filosófica. Para quien le guste meditar y sea abierto a opiniones diferentes y aguante películas con ritmos normales durante más de dos horas.

Dato a destacar: película basada en un libro homónimo bajo la autoría de Yon Krakauer, alpinista que se enteró de la historia de Chris/Alex y decidió investigar a través de su familia, sus escritos y los amigos que conoció durante esos dos años camino a Alaska. Sean Penn inmediatamente después de leerla en el 96, pidió el permiso a los McCandless, quienes se lo negaron inicialmente y diez años después le dieron el sí.

5/5

De justicias injustas: SICARIO

Sicario-Emily-Blunt-as-FBI-agent-Kate-MacerDenis Villeneuve lo hace de nuevo: dos años después de Prisoners, vuelve a agobiar al espectador. No tanto como dicho thriller, pero sí al nivel suficiente para posicionarla como una de las mejores del 2015.

El agobio que trabaja el director canadiense mantiene el ritmo durante toda la cinta. No hay momento de relajación, ni uno. Incluso en la última escena estás intrigado en si el gatillo se apretará o no. Sin embargo, al final sabes lo que pasa. Y he ahí uno de los puntos débiles de la película: la trama llega a un clímax previsible.
Ese clímax que menciono es el de ”se hizo justicia”, con una última parte que no da mucho pie a la imaginación del público. No basta la personalidad de los protagonistas para abrir un debate de qué tan mala fueron las decisiones de ellos. A los ojos de casi todos – y me incluyo-, Kate (Emily Blunt), es un personaje que ante la situación en que se encuentra, ”debe entender, debe ser realista, blabla…” cuando quizás ha podido ser más aprovechado dentro del contexto de la película y dársele mayor tono a su ética y así hacer más dura la crítica a la corrupta ”justicia”. En cambio Alejandro, en la piel de Benicio del Toro, queda tajantemente como el héroe: ”hizo lo que debía hacer, a él también le habían quitado lo que más quería, blabla…”. No obstante, ¿a quién engañamos? así es la realidad en ese mundo. Al menos eso es lo que nos han enseñado tantas novelas y series de narcotraficantes.

1280x720-nyl_2xy7Siguiendo con el tema de personajes, es bárbara la actuación de Benicio Del Toro, y buena -sin convencerme tanto- la de Emily Blunt. A la de Brolin, por la naturaleza de su papel, debo bastarme con calificarla como destacable. El resto del reparto, muy bien. Me quedo con un tal Jon Bernthal, que en su breve aparición, lo hizo genial.

En cuanto a otros detalles, Roger Deakins vuelve a hacer espectacular su trabajo de fotografía. Fue mucho, mucho provecho el que le supo sacar a los escenarios. La banda sonora, a cargo de Jóhann Jóhannsson, quien había trabajado previamente con Villeneuve en Prisoners (al igual que Deakins) es perfecta para la acción e intriga. Seguramente ambas ramas técnicas estarán nominadas en la próxima temporada de premios.

Sicario-movie-blunt-brolin-del-toro-670x449

Una escena: la emboscada en la frontera en la primera parte de la película. Brutales momentos.

Para quiénes: esta película es una mezcla de Training Day, Prisoners y Zero Dark Thirty.Si te gusta como suena, mírala ya.

Dato a destacar: el alcalde actual de Ciudad Juárez, Enrique Serrano Escobar, ha lanzado críticas a la película por la mala imagen que se le ha dado a la ciudad. Asegura que la alta criminalidad mostrada en la cinta hace creer que en la actualidad aún es así. Lo que sí es cierto es que ninguna grabación fue hecha allí. De la ciudad sólo se hicieron tomas aéreas.

4/5

Los aires actuales del 2027: Children of men

Qchildren-of-men-arizonaué momentos más adecuados son estos días para ver Niños del hombre, película del 2006 con argumento en un ficticio 2027. Hoy es noticia la crisis migratoria en Europa, donde se debate qué hacer con los cientos de inmigrantes que buscan refugio en el viejo continente. Y hace nueve años, pareciera que el mexicano Alfonso Cuarón se hubiera querido anticipar al tema, sacándolo a relucir al llevar a la pantalla grande la novela homónima de la británica P.D. James.

Y bueno, no es que el tema migratorio sea el eje central,  mas sí forma parte del fondo de una historia en que el hombre, o más bien la mujer, perdió el don de la fertilidad. La cinta te lo va explicando desde un inicio con la trágica noticia de que el joven más joven del planeta, valga la redundancia, ha muerto. El argentino Diego, quien tenía 18 años, 4 meses y 20 días, fue agredido por un fanático. La noticia llega hasta Gran Bretaña, donde transcurre la historia y en donde Theo Faron (Clive Owen), en la cotidianidad de la violencia de un régimen autoritario que no acepta inmigrantes, se ha vuelto un hombre sin esperanza, incapaz de condolerse por alguien: todo un infeliz. Luego te vas enterando de sus razones. Sean justificables o no, Theo representa la posición de muchos de los seres humanos en ese futuro distópico. También los hay defensores de inmigrantes -algunos muy radicales- o quienes promulgan el arrepentimiento ante Dios.

Sin embargo, ese ”poco impochildren-of-menrta” de Theo, va dando un giro de 180° a partir de una misión que le acepta a su antigua amante (Julianne Moore), en la que por 5000 libras, va a ayudar a salir del país a una inmigrante negra, que lleva consigo algo valioso. Todo parece sencillo, hasta que un ataque terrorista hace cambiar los planes para lograr el cometido.

En ese trayecto por llegar a las costas, se encontrarán con hombres y mujeres que ven esa ”carga”, esperanza, y otros, un arma. La estupenda interpretación de Owen, te llevará a asustarte con él, a querer arriesgarte con él y a confiar en otros con él.

Muy conveniente sería que todos nos sentemos a ver un futuro en que aún con la historia como experiencia, los hombres no conciliamos en temas como la inmigración, y más aún, en condiciones tan aterradoras como lo serían la infertilidad y en consecuencia, la posible extinción del hombre en el planeta. Ojalá que nunca terminemos de perder esa ”capacidad de llorar” que nos ha traído la ”globalización de la indiferencia” como ha mencionado el Papa Francisco, precisamente por el drama de los refugiados. Para reflexionar y debatir.

large-children-of-men-blu-ray4x

Una escena: el maravilloso plano secuencia de la última parte de la película. No doy detalles para evitar spoilers.

Para quiénes: para todos. Ya lo dije, para reflexionar, debatir. Ciencia ficción sólo por el tema de la infertilidad.

Dato a destacar: Hay tres planos secuencias durante la película (incluyendo mi escena favorita): una de 3 minutos y 57 segundos, otra de 3 con 9 segundos y la más larga de 6 minutos y 4 segundos. Para los que no saben, un plano secuencia es una secuencia grabada en un solo plano, osea sin interrupciones.

4.5/5

Verdadera furia, verdadera acción: MAD MAX: FURY ROAD

Confieso que hasta la vez que vi el primer tráiler, no sabía nada de la frenética saga a cargo de George Miller allá en los ochentas. Curioso por saber sobre ella, pedí referencia y, luego de ver brillo en los ojos de quién me contó todo lo que recordaba de esa trilogía protagonizada por Mel Gibson, supe que valdría la pena.madmax3

Más de 30 años han pasado desde que George Miller cautivó a esa generación y hoy, lo vuelve a hacer con la mía. Una generación que se ha conformado con historias con mucho ruido y poco fundamento, producciones por las que pagamos a sabiendas que son totalmente irreales. Mad Max sin embargo, tiene de trasfondo una historia apocalíptica que señala a la avaricia y el desenfreno del hombre como mal supremo, de tal forma que el espectador no ve tan descabellado un futuro así.

mad-max-fury-road-trailerNo es una película que exagera en el uso de artificios, Miller lo hace con medida perfecta: haciendo que lo que sorprenda no sea el boom, sino el salvajismo. La primera parte es toda una locura: un ritmo frenético acompañado con pocos diálogos. Y aún cuando llegan escenas de calma, sigue la incertidumbre por ver qué pasará (ya en la primera escena de calma se habrán acabado las palomitas de maíz).

¿Pero es que son necesarios los diálogos en la primera parte? No. Los personajes principales, Max y MadMaxBannerFuriosa, no necesitan de ello. Sus caras lo dicen todo, con un dolor que lo expresa la rabia en sus miradas y en sus pocas palabras. Tom Hardy y Charlize Theron cumplen de manera espectacular con esas interpretaciones, donde Hardy no busca opacar a Theron en su papel, pues realmente ella es el centro de la historia. Furiosa es una aguerrida mujer que busca la redención de ella y de unas hermosas féminas esclavizadas por el tirano Immortan Joe. Su esperanza es lo que la arriesga a escapar de la opresión del ‘inmortal’, quien ha sabido manipular a todos los habitantes de la ciudadela prometiéndoles el paraíso por su sacrificio en la guerra (queda a criterio del espectador relacionarlo con la realidad…). Sin darse cuenta, Furiosa termina redimiendo también a Max de la desesperanza total, cuando éste termina ayudándolas hasta lo último.

De las más excitantes películas de acción de los últimos años que vale la pena verse en cine, pues el sonido bestial es también de los mejores elementos de esta producción. Es una pena no haberla visto en 3D, pero quien pueda ¡de seguro la disfrutará mucho más!

mad-max-fury-road-featurette-nux-

Una escena: el ¡ATESTÍGUAME! final de Nux. No me lo esperaba, definitivamente Miller no cree en los perfectos finales felices. Por cierto, vale resaltar el papelazo que se manda Nicholas Hoult.

Para quiénes: para todo al que le encante las películas de acción. Hay sangre, por supuesto, pero no abusan. Lo que más hay es horribles caras.

Dato a destacar: el australiano director estimaba mucho a su compatriota Heath Ledger y lo quería para interpretar a Max en esta cuarta entrega. Ya que esta secuela estaba en mente de su creador desde hace bastante rato. En palabras de él: “Cada vez que Heath se pasaba por Sydney, me llamaba y charlábamos sobre Max. Tenía lo que tienen Mel y Tom: esa masculinidad, carisma, e inquieta energía, algo que necesitas para interpretar a un personaje relativamente inmóvil. El mundo perdió a un grande cuando se fue. Tom fue el siguiente en entrar por la puerta que tenía esa vibración.”

4.5/5

De las más originales de los Coen: Fargo

fargo-2

Mandar a secuestrar a tu mujer para que a tu acaudalado -y avispado- suegro, a quien no te atreves a enfrentar, le saques dinero para capitalizar un negocio, puede parecer arriesgado. Pero a Jerry Lundegaard le pareció el plan perfecto, sobretodo si le encomendó la misión a un ”experto” criminal que una ”muy buena referencia” le recomendó.

fargo (1)Y bueno, quizás (vamos a darle el beneficio de la duda) con otro compañero, Carl: el secuestrador contratado, hubiera hecho bien las cosas o al menos sin dejar muertos. Para su mala fortuna, lo acompañó un violento hombre, que lo que le faltaba en habla le sobraba en salvajismo. Ya podrá suponer que las cosas se complicarán en medio del invierno en esta área norteña de Estados Unidos, yeah (juro que perdí la cuenta de todos los yeah pronunciados durante la cinta).

FargoCon su particular sobriedad y su gusto por meterle comedia negra a sus películas, los Coen hacen de este thriller policiaco, una historia muy original en donde todos sus personajes son muy originales. Generalmente es difícil ver que todos los actores brillen, pero en Fargo todos los papeles están muy bien interpretados. Y ojo, es algo que muy pocos directores saben explotar, sobretodo sin dedicarle mucha cámara a cada personaje.

Desde hace rato deseaba ver esta producción del 96, y sin duda alguna es una joya. Recomendada para todo amante del buen cine.

20141110_155704

Una escena: la hilarante de Carl escondiendo los 920 000 dólares.

Para quiénes: los Coen no les gusta a todo mundo. Transcurre despacio, pero de manera paradójica, se desarrolla rápido. Humor negro.

Dato a destacar: no le crean a los Coen, no es una historia real. Que no les pase como a la japonesa Takako Konishi, quien se comió el cuento y tomó un vuelo en 2001 hasta Minneapolis, para luego trasladarse cerca de Fargo y buscar el supuesto casi-millón de dólares. Aún advertida por los locales de que era una historia ficticia, la joven fue hallada muerta (por hipotermia) tiempo después. Esa sí es una historia real, que de hecho, hace muy poco fue llevada a la pantalla grande: Kumiko, the Treasure Hunter, donde el director David Zellner cuenta la desventura de la nipona.

4.5/5